Hervorragendes Paar Kerzenleuchter im Louis XVI-Stil nach einem Entwurf von Jean-Démosthène Dugourc

Dieses Modell basiert auf einem Entwurf von Jean-Démosthène Dugourc, dem bedeutenden französischen Designer und Ornamentalist, dessen Werk den Geschmack des späten achtzehnten Jahrhunderts für Arabesken und etruskische Motive verkörperte. Der Entwurf ist in einem Aquarell von Dugourc aus der Zeit um 1790 festgehalten, das sich heute im Musée des Arts Décoratifs in Paris befindet. François Rémond, seit 1774 Maître Ciseleur-Doreur und einer der bedeutendsten Bronziers seiner Generation, soll sich bei der Ausführung eng verwandter Kerzenleuchter im „etruskischen Stil“ auf Dugourcs Entwürfe gestützt haben. Eng verwandte Beispiele sind in bedeutenden internationalen Sammlungen erhalten: eines im Schloss Pillnitz bei Dresden, ein weiteres in der Wallace Collection in London, während sich weitere Beispiele früher in der Sammlung von Karl Lagerfeld befanden.

Diese hervorragenden, großen französischen Kerzenleuchter sind ein Beispiel für die Eleganz der französischen Bronzearbeiten des frühen neunzehnten Jahrhunderts und sind in ausgezeichnetem Zustand mit ihrer originalen, mattierten und polierten Quecksilbervergoldung erhalten, die fein ausgeführt und vollständig intakt ist.

Details zu diesen Kerzenleuchtern im Louis XVI-Stil

Herkunft: Paris um 1820.
Abmessungen: Höhe 33 cm, Durchmesser Sockel 14,5 cm.
Gewicht: 3,7 kg (das Paar).

Jean-Démosthène Dugourc

Jean-Démosthène Dugourc (1749–1825) war ein französischer Designer und Ornamentalist, dessen Werk die Mode des späten achtzehnten Jahrhunderts für Arabesken und etruskischen Geschmack verkörperte. Er wurde in Rom ausgebildet und war am französischen Hof tätig. Er wurde Designer des Comte de Provence, entwarf Kostüme für die Pariser Oper und wurde 1784 zum Designer des Garde‐Meuble de la Couronne (der Krongutverwaltung) ernannt. Seine raffinierten Zeichnungen, die klassische Motive mit natürlichen Formen verbanden, beeinflussten die Arbeit führender Zeitgenossen wie des Architekten François-Joseph Bélanger, des Möbelmachers Georges Jacob und der Bronziers Rémond, Gouthière und Thomire und prägten auch die Seiden von Camille Pernon. Während der Revolution wandte er sich industriellen Unternehmungen und symbolischen Entwürfen zu, bevor er 1800 in den Dienst der spanischen Krone trat. Unter der Bourbonenmonarchie wurde er wieder in seine frühere Position eingesetzt und beendete seine Karriere in Paris, wo er ein Erbe hinterließ, das die europäische dekorative Kunst nachhaltig beeinflusste.

Literatur

• Sammlung Musée des Arts Décoratifs, Paris, Inv. nr. CD 2703.
• H. Ottomeyer, P. Proschel et al., „Vergoldete Bronzen – Die Bronzearbeiten des Spätbarock und Klassizismus“, München, 1986, Vol. I, p.286-287, Abb. 4.15.2 und 4.15.6.
• P. Hugues, The Wallace Collection, „Catalogue of Furniture“, III, London, 1996, p.1246-1250,
• Pierre Verlet, „Les bronzes dorés français du XVIIIe siècle“, Picard, Paris, 1999, S. 294 Abb. 325.
• Sammlung Lagerfeld Verkauf bei Christie’s, Monaco.